中国“和”文化的理解(和合文化的含义)
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什么是器乐了解中国的“和”文化？
00-1010来源人民网-人民日报海外版
观众欣赏清代钟和韶乐的乐器。杜剑坡
拿着一个绘有清代金胚珐琅人物头像的壶。杜剑坡
庆忌青龙金彩海和延庆尊。郭公图
青干龙《诗待御令七十二日》色墨水(九月和十月)。杜剑坡
从古代石器、骨器、玉器和陶器到出口的彩瓷和精雕漆器，从唐代的丝绸画《伏羲女娲图》到元代书法家的小楷《道德经》.走进中国国家博物馆“和合共生3354故宫博物院暨郭波馆藏文物展”现场，丰富的文物展示了中华文明的悠久、博大精深，讲述了中华民族的故事。
本次展览是故宫博物院和中国国家博物馆联合推出的大型专题展览。400多件文物选自故宫博物院和国家博物馆的丰富藏品。展览分为四个单元，从宇宙、世界、社会、道德四个方面阐述中国“和合”文化的历史渊源和丰富内涵。其中一个单元“天人合一”，阐释了中华民族自古以来所倡导的天人合一的宇宙观；第二单元“国与国之间的和谐”，阐述中华民族在处理对外关系时的国与国和谐的世界观；第三单元“和平为民”阐释了中华文明对社会各阶层、各民族文化多样性的尊重和包容；第四单元“与人为善”，阐释了中华民族“人与人为善”的道德理念。
与自然和谐相处的智慧。
步入展厅，红山文化玉龙、良渚文化玉琮、齐家文化玉璧等造型各异的玉器礼器吸引了观众驻足欣赏。中国的先民利用天然玉石制作精美的礼器，沟通天地，祭祀祖先。几千年后的今天，我们看到这些玉器，依然会惊叹祖先高超的雕刻技艺和丰富的想象力。
从切石、磨骨、缫丝到制陶、炼铜、漆画，古人对自然材料的开发利用和自然规律的认识越来越深刻和全面。自然现象引起的情感共鸣和审美观念，逐渐融入到劳动实践和物质创造中，形成了中华民族特有的礼乐文明和社会制度。
在古代，黄河中下游的先民根据气候和四季的交替，出自然变化的规律，用来指导日常生活，实现生产力进步。月序，即以四时为总纲，以十二月为细目，及时记录天文历法和自然物候，安排生产生活。在展厅里，青干龙《候御月七十二令诗》彩墨是“应天”文化传统的体现。这套墨有两盒，每盒6屉，每屉6锭，共72锭。一锭墨对应一个物候，大小形状不一，有圆形、椭圆形、正方形、六角形、叶形、扁形、琴形、钟形等。分为墨绿色、红色、白色、蓝色、黄色五种颜色，对应中国传统五行春(一月、二月)为木，对应绿色；夏季(四五月)为火，对应红色；秋天(七八月)是金色的，对应白色；冬天(10月和11月)是水，对应蓝色；两季之交(三月、六月、九月、十二月)，为土，意为活化、生发，对应黄色。
月亮上的彩墨旁边，放着一套清代康熙十二月的彩花诗杯。这套彩色杯子由12件组成。亮白釉点缀着蓝白两色。一面绘有代表月份的花朵，另一面刻有相应的诗句。
一方面，春秋战国时期有青铜编钟、编钟、钹；另一方面，还有清代的“中和少乐”金器。两套展品反映了中国几千年礼乐文化的传承与发展。雅乐是中国古代用于祭祀天地、祖先、朝会、宴饮的正统音乐，其制度建立于西周初期。在古代，雅乐的主要乐器是编钟和编钟。当铜钟开始响起时，玉编钟结束了。它们是多声部的顶点，象征着“金音玉振”。“中和少乐”在明清乐制中标准较高，主要用于中祭以上的坛庙祭祀和国家宫廷仪式。清朝乾隆年间，双龙扣龙纹镀金钟挂在雕龙两层涂金的支架上，显得庄重典雅。配套的金云龙图案蓝宝石编钟由珍贵的新疆和田碧玉制成，编钟两侧装饰有金云龙图案。带有金色图案的祖母绿和绿松石光彩夺目。
开放公差
在独立展柜里，一个小小的油灰勾起了人们对沙漠风、烟、驼铃的遐想。此泥印出土于陕西省城固县张骞墓，正面题写“王波创制”。汉武帝时期，张骞奉命两次出使西域，开辟了举世闻名的丝绸之路，并被封为侯。
饰有圆球纹、骑士纹、猪头纹的唐代织锦，讲述了丝绸之路建立几千年后越来越繁荣的故事。异域图案与中原传统吉祥图案相互交融，呈现出一幅开放包容、五彩缤纷的繁荣画卷。
唐代长沙窑的彩瓷，元代龙泉窑的青瓷，明代景德镇窑的青花瓷，清代的宽彩瓷.历代出口的名瓷都见证了海上丝绸之路的繁荣。一尊造型典雅、纹饰精美的龙泉窑青釉凤尾雕像吸引了记者的目光。颈长，肩宽，腹部以下逐渐收敛，略撇于脚掌附近，绕足一周。瓷器内外都涂有厚厚的青釉，釉面敞开。颈上雕密弦，上腹雕枝牡丹，小腹雕菊花花瓣。据介绍，在韩国新安海域的一艘装载陶瓷的元代沉船中，发现了形制和纹饰相似的龙泉青瓷，证明了龙泉青瓷在元代海上丝绸之路的文化交流和贸易中发挥了重要作用。
与这些出口瓷器相对应的，是海外国家借鉴中国制瓷技术生产的瓷器。比如12世纪的韩国青瓷，18世纪欧洲麦森窑仿自景德镇的五彩瓷器，19世纪日本德化窑仿自白瓷等等。这些精美的外国瓷器流入中国，流入皇宫，成为中外文明交流互鉴的佳话。
穿过一个模仿故宫山水画的玄关，一系列展品映入眼帘，反映了西方文化传入中国后的创新发展。清代乾隆金胎珐琅人物画融合了嵌、凿、捏珐琅、画珐琅等多种技法。很精致，很惊艳。此壶为金制，形似葫芦，外覆蓝色珐琅，饰以丝绸和莲花图案，多处镶嵌珍珠和珊瑚。壶、颈、小腹、腹部等处对称地用大小不一、形状各异的珐琅装饰，绘人物、花卉、庭院景观等。配有镌刻莲花图案的镀金铜底座。捏珐琅和画珐琅都是从西方传入的技术。在漫长的时期里，珐琅制品很少绘有装饰性的人物，这种装置堪称杰作。拉迪
055-79000是1751年乾隆皇帝南巡江浙的巨幅历史画卷，由清代画家徐扬绘制，以“御诗为画”。该图共12卷，集诗、书、画于一体，逼真地描绘了乾隆初年下江南、省府问事、官民视察、河工视察、师游视察、祭御陵、游湖游山的场景，真实地反映了锦绣河山和社会风貌。这次展览展出的是第六卷《职贡图》。这一卷名为《御诗《乾隆南巡图》，主要描写苏州从长门到胥门的风景。整幅画以大运河为主轴，沿河两岸有房屋和店铺，繁华似锦。
和谐社会的基础是“人心向善”、“和为贵”的价值观。明宪宗绘《乾隆南巡图》轴，描绘三位长老挤在一起，左边的长老头戴道袍冠，中间的长老扮成和尚，右边的儒生头戴方巾。整幅作品构图巧妙，形似盘腿而坐的微笑弥勒佛，其乐融融，表现了儒释道三教合一的思想。
在展览的，一件庆忌金彩海何彦青尊吸引了人们的目光。此器外壁绘冀青色釉，有金漆牡丹、芭蕉叶纹、如意云纹等。近足处粉彩莲花纹、联珠纹，肩颈间雕一对白展翼切尾燕为耳。这件瓷像是清代景德镇御窑为圆明园海晏堂烧制的陈设品。需要入窑多次上漆。是高超的工艺，是雕刻、粘贴、压花的杰作。这种令人肃然起敬的青色象征着“河水清”，颜与“颜”谐音，寓意着海清气爽，天下太平。
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