华晓丽简历(阳晓华简介)

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徐小华小华，女，1963年3月出生，江苏如东县人。1982年毕业于南通师范学院中文系，1988年毕业于扬州师范学院中文系。曾任教于江苏省如皋师范学校，2001年调入江苏省作家协会。现为江苏省作家协会创作室副主任，中国作家协会会员，一级作家，江苏省当代文学学会理事。她的丈夫是王政，著名的文学评论家，他们经常共同评论。

中国当代文学批评家王政。男，1961年生，江苏海安人。大学毕业，一级作家，中国作家协会会员。现为中国小说学会副会长、江苏省当代文学研究会副会长、江苏省文学评论家协会秘书长、江苏省文学艺术界联合会理事。

小花——个人经历1963年3月出生，江苏省如东县人。1982年毕业于南通师范学院中文系，1988年毕业于扬州师范学院中文系。1982年至2001年，任江苏省如皋师范学校教师。2001年起在江苏省作家协会创作研究室工作。现为江苏省作家协会创作室副主任。2008年加入中国作家协会，任教于江苏省如皋师范学校，中国作家协会会员，一级作家，江苏省当代文学学会理事。

小花-个人作品1。文学评论集《涌动的潮汐》，《自我表达的激情》 2。评论《一片闲心又推花》，《略论新时期散文的家园意识》，《雅俗变奏》，《有关短篇小说技术的断想》，《意义报端经验和日常生活》，《作家传记与文学研究》 055-79000，《江山放眼细论文》，《马原的小说操作》，《独白，一种新的文学倾向》，《有关长篇小说创作的断想》

小花——获奖情况1987年，他们以一篇《惯例及其对惯例的批评》的文章获得了《老年的风景》杂志优秀论文一等奖。小花——作者评价说，王政和小花是独一无二的，他们从未放弃对文学形式美的关注。在批评作家作品时，也要多关注他们的艺术趣味，从艺术角度分析他们的成就和得失，发现和鼓励他们的艺术追求。他们是认真的。在批评伟大作家时，他们不怕否定，对待不知名的作家，也善于发现优点。虽然他们没有靠“炒作”来获得名气，但他们总是得到评论家、作家和读者的认可。另一位批评家何说“中国当代文学能有、小花这样美丽的批评家和评论家，是一大幸事。读他们的批判文章，循着他们的批判轨迹，原本觉得相当浮躁激烈的批判圈，似乎变得美好宁静了许多。”

小花——写作心态在接受王政和小花采访时，谈到他们的创作经历时，他们说批评是追求自我激情的表现。

1.批评是自我激情的表现。我们的文学批评始于80年代初，那是一个文学热情高涨的时代。我们在大学的时候，研究生考试并不常见，学历也没有现在这么重要。自学仍是人才评价的上层标准，强调实践的效果，导致过早进入文学研究。老师的影响也是一个因素。徐英培、周荣泉、吴被誉为南通学术界的三驾马车，影响了几代学子。都是搞理论批判的。我们都是60年代的人。王政是文革后的第一个大学生。他对此非常自豪。他曾经写过一篇文章叫《人到中年和文到中年》。那时候，上大学不容易。很多学生是文革前的高中或初中毕业生。他们被称为高三，基础扎实，努力。他们与生活赛跑，彼此影响很大。如果他们学习中文，他们要么想成为作家或学者。当时班里很多同学都有早期的成绩，包括小说，散文，电影剧本。虽然毕业后，这些梦想大多破灭了，但精神还在。同学们在不同的岗位上都做出了成绩，真的很骄傲。小华79级，情况也差不多。社会氛围也很重要。80年代，文学也是全民的。像排球和围棋，农民搞哥德巴赫猜想。再加上我们的工作单位，江苏省如皋师范学校，是一所百年名校，氛围很好，自由严谨。虽然是中等师范学校，强调学术。我们仍然怀念在那里工作的岁月。

2.我们无法摆脱的教育情结。我们的文学批评离不开我们的教学，这在中学教育中是不多见的。可能是因为当时的语文教材实在太差了吧。我们当时有一个坚定的想法，就是语文教学，包括语文教材，应该是人文性与工具性、古典性与现代性的统一，语文教学要与生活相结合，让学生在参与中获得情感、意志、思维、品格、体验、想象。如果一个学生在语文学习中不能积累母语的人文传统，不能顺利进入当代语境的交流，不能对当代的语言生活进行批判，那么这样的语文教学就是失败的。有些同事和我们的想法很接近，所以一起开展了很多语文教学的实验活动。极端情况下，他们抛开规定的教材，只依靠学校推荐的一套古典文学书籍和我们编写的当代语言作品进行教学活动。后来小学教师的培训标准提高了。比如教师开设大专班。由于课程设置的原因，教学和研究与文学批评的关系更加密切。在讲授《文学与写作概论》时，我们都强调学生必须关注文学理论的当代发展，关注当代文学创作的现状，分析和解读当代文学。明知道这对读大专，毕业后从事小学语文教学的学生来说要求太高，但还是坚持这个目标，选择相应的文章和学生一起批判同一个话题。我们当代的很多作品都是这样批评和欣赏的。我们非常爱那些学生。他们对老师的认同感，以及明显的学习和研究能力不足，至今历历在目。在学校里，他们每个人都用与他们的知识和经验不相称的语言来表达他们的文学观点。第一届大学班毕业的时候，我们专门用他们的话编了一期校刊特刊，持续了好几次。现在师生聚会，经常会聊起当时的情景。一些学生已经成为父亲和母亲，但他们仍然对那些年鼓舞人心的话感到兴奋。那是我们一起度过的美好时光。谁也不能说自己没有遗憾。作为老师，我们也是一个成长的过程。当我们想到最初的几年，我们不知道如何教学。我们年轻，我们的学生和我们差不多大。有时候，他们看起来像是老师和学生，他们只是一群互相争斗的年轻人。宽容，理解，让学生自我教育，相信学生自我成长的能力，等等。这些思想是通过长期的实践建立起来的，是学生教给学生的。虽然离开了学校，但我依然关注着教育，我这辈子都摆脱不了教育的情结。在学校，教育是一种职业，文学是一种兴趣。现在文学是一种职业，教育是一种兴趣。我们还在以各种方式参与教育。现在语文教学发展很快，花样很多，但也存在很多问题。跟背景和体制有关。如果单纯从语文教学的角度来看，激发学生自身的语言能力，在生活中学习语文，培养学生对母语的感情，是语文教学改进的几大问题或途径。创新很重要，但跟上也很重要。前几天我们又看了叶圣陶和朱自清，还是觉得。像朱自清，我们通常只关注他的创作和古典文学的研究。其实他对语文教学很有见地。恐怕很少有语文老师能在语文教学中达到他对文本解读的要求。

3.主张文学多元化。我们曾经提出过“中国小说”的概念。中国小说是用汉语写的，汉语是一种独特的语言，有自己的语法。语言是文学的前提，它规定了文学言说的顺序。我们很自然地会认为，汉语小说明显具有不同于其他语言的规律和特点。而中国20世纪小说受外国文学的影响很大，即中译本的使用有时尽可能地反映了原文的话语模式。，自《马史文通》以来，汉语研究也采用了印欧语系的框架，这使得汉语的特点被忽略了，所以我要特别强调一下。其实只要稍微有点阅读中国现当代文学的经验，还是能感受到哪些作品的中国味更浓，哪些作品的外国味更浓。这就是我们的意思。说白了，研究中国小说，或者说提出这个说法，就是希望人们多关注有中国味道的作品。，他们希望写出更多有中国味道的作品。如果太大，关系到一个国家或者民族文学的存在。文学奖是一种特殊的文学批评，是文学制度的一个重要方面。，要认清文学评奖的内涵和意义，它是一种具有特殊意义的文学行动。从严肃的意义上说，任何一种奖项都是对某种文学立场和价值观的提升、探索、运用和坚持。，奖项越多，不同的文学立场和价值就越能有各自的表达方式，有利于不同文学观念和风格的生存和竞争，有利于文学生态的多元化，防止文学物种的垄断和单一化。一个成熟理性的文学奖，靠的是坚持和积累，它的权威性和不可替代性就在于这种长期的坚持和积累。这种态度绝不会导致文学奖泛滥。从特定主义美学的角度来看，适者生存自然会产生一种平衡。所以我们提倡多设文学奖项，只要公平、公开、公正就好。这样可以表达更多的文学观点、文学立场、文学风格，有利于文学的多元化。读者的批评太重要了，它是现实时代审美趣味的体现。法国学者Thibaudet的《互补的青年意识》将文学批评分为三种类型，即自发批评、专业批评和大师批评。你说的读者批评，就是他说的自发批评。他说，这种自发的批评是在谈话、日记、信件和报纸中进行的。也许，现在应该加上互联网。在很多批评家看来，批评似乎已经不存在了，在某个不为人知的日期，它逐渐淡出了人们的视线。如果有的话，已经变成了套路和娱乐。其实这是对批评的偏见，以为除了“专业的批评”就没有批评了。其实不是的。我们可以在茶馆、饭桌、公交车、写字楼听到“批评”。在今天的城市生活空间里，到处都是休闲书籍、漫画、电视剧、电影频道、流行音乐，这些都是市民谈论的对象。它不是专业的，不以专业的方式出现，它是简单的，直接的，偶然的，经验的，口语化的，碎片化的，是我们生活中随时可能出现和被打断的话题。谈论一本畅销小说，讨论一部热门电视剧男主角的命运，感受艺术市场变幻莫测的股价，谈论歌手在一场演唱会上的演唱等等。一方面是艺术问题的交流，一方面是人们日常生活的组成部分。也许这种交流中并没有多少艺术批评理论的内容，也不可能达成很多共识。，没有任何一个时代有今天这样的传播能力，这样的覆盖面和渗透性。只要你愿意，艺术随时会进入你的视听阅读，它已经和人们的日常生活纠缠和交叉在一起。所以，没有任何一个关于艺术的时代像今天这样流行，它成为了一种大众传播。这是应该肯定的。

或者说专业的批评不同于这种自发的批评。，我们目前的专业批评有点陈腐。中国当代批评的黄金时代是在20世纪80年代。80年代有80年代的批评风格，就是感性的个性和极端的张扬。但从90年代中后期开始，批评风格逐渐发生变化，这与批评队伍的位移有关系。大学扩招后，很多批评者都去了大学，但更多的是与中国的学制改革和所谓的与国际接轨有关。课题、项目、专著、论文、核心期刊、科研指标、CSSCI……这些在80年代是很少被评论家看到和感兴趣的。在这种强大的学术体系下，从事理论批评的人很少能不改变自己而适应。我记得陈平原曾经有意识地谈到这种变化。而且他还从正面论证了冷静规范的科学化学研究是一个学者必备的可贵品质，要适应这种变化。，文学批评毕竟不同于学术研究。文学批评虽然不像学术研究那样严谨、审慎、客观，但它的现场性、即时性、参与性和对批评家人格的包容也是后者难以企及的。，当批评家把工作转向学术时，显然在相当程度上影响了文学和批评。更有甚者，有必要检讨我国现行学术制度的成败。当学术制度退化为一种虚假文字的生产制度，并导致学术专制和腐败时，其合法性就值得怀疑。

4.文学批评的发展离不开媒介文学的发展。没有书写工具，文学就是口头的。有了书写工具，就会有文字文献。书面文学和口头文学有很大的区别。印刷术出现，文学进一步解放。后来，随着近代报纸和出版业的繁荣，文学的创作和传播发生了变化。后来是广播影视等媒体。现在是信息时代，文学会有新的革命。我们传统的纸质文学应该高度重视这场革命，否则就会被淘汰。有人认为把一部作品变成电子文本发布到网上就是网络文学，这是不正确的。文学离不开网络空间。它是人机对话状态下的一种新的文学形式，只有在网络技术的支持下才能存在。绝不是文学原本的定义所能解释的。我们认为，与传统文学相比，网络文学有以下变化一是改变了文学文本的现有形式，它是非线性的、多媒体的、开放的、过程化的，即它不全是文字，而是有声音和图像的，可以边写边改，与读者共同完成；二是改变作家的身份，任何人都可以创作，没有门槛，这是文学的大众狂欢，是文学的民主；第三，它改变了读者，所以他们不能参与阅读传统作品，他们必须做出自己的判断和选择。目前我们还没有建立起与网络文学相匹配的文学标准，网络批评基本空白，亟待改变。这样，当我们看待网络文学时，就会意识到它是一种与传统文学并行的文学，可以相互借鉴，相互竞争，和谐发展。

小花-联名评论从80年代开始，文学批评圈就出现了很多联名署名文章的“双打”选手，知名度很高。大家开玩笑说，像这样“同居”，发表文章的数量至少要乘以二，“露面”频繁。，时隔十几二十年，双签的“双打”选手都不见了，只剩下一对王政小花。王正河和小花是齐飞的评论家，他们在这一领域很有名，这确实与他们“你织我耕”的辛勤工作有关。他们的文学批评不是学术性的，他们不只是讲西方文学理论，也不装腔作势。他们对作家和作品的研究和把握都很到位，写了很多。在全国各地，王政和萧华被邀请参加所有与文学批评有关的会议。王政是一个具有多重性格的人，这使他成为一个“复合型人才”。在文化单位，他自由地将文艺的内涵融入到写公文和报告中。写书和评论的时候，他能发挥出超越自己的水平，从不“走板”。早年，王政和小华都是从江苏如皋调到南京的。他们教书育人二十年。起初，王政是吴义勤的一名教授和中学教师。虽然吴义勤的头发比王政掉得早，但师生关系是无法改变的，小花是珍妮。大家聚在一起的时候，吴义勤一直喊着珍妮，可是小华却喝不起“珍妮风”。吴义勤总是让他看起来像一个老师，王政和小华这对夫妇被许多人羡慕。

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